为深入贯彻落实习近平总书记关于文艺工作的系列重要讲话精神,加强文艺评论工作,文化部艺术司委托中央文化管理干部学院组织举办2017艺术热点系列主题研讨活动,聚焦十三五时期的艺术创作方向,密切关注各艺术门类创作的热点现象、思潮,引领艺术创作的价值取向,发挥艺术评论对艺术创作的引领作用,为艺术创作实践提供智力支持和理论指导,推动艺术创作健康发展。

  在全国基层院团戏曲会演这个国家级平台上,数以百计的戏曲作品展现了基层院团的传承能力、发展活力和创作潜力。”中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗在8月21日于北京召开的基层戏曲院团艺术创作座谈会上如是说。

近日,2017艺术热点系列主题研讨活动的首期研讨活动现实题材戏曲创作主题研讨会在北京举行,邀请业界专家学者就戏曲类现实题材创作存在的一些问题进行了深入分析,并为其今后的创作方向、传承发扬把脉开方。

  自2016年以来,每年盛夏时节,全国各地的基层戏曲院团从草原深处、群山之间,自文化馆(站)、工厂社区,赶赴北京展示剧团风采、剧种魅力。日前,历时近3个月,由中宣部、文化和旅游部共同主办的2018年全国基层院团戏曲会演在京落下帷幕。8月21日,基层戏曲院团艺术创作座谈会举行,与会的9名专家为戏曲蓬勃旺盛的活力感叹,为会演给基层院团和地方剧种生态带来的变化欣喜,为基层院团的创作方向和地方剧种的传承发展建言。

致力打造现实题材戏曲精品

  2018年全国基层院团戏曲会演汇集了29个省区市、新疆生产建设兵团和港澳地区的40台剧节目,涵盖婺剧、辽剧、粤剧等47个剧种。国家京剧院创作研究室编剧张正贵感叹,会演“吹响了全国戏曲剧种和基层院团的集结号,形成了品牌力量和口碑效应”。

近几年来,现实题材戏曲作品数量越来越多,但质量参差不齐,因此,如何建立现实题材戏曲创作的良性机制成为当下戏曲界最关注的问题之一,与会专家一致认为,现实题材戏曲创作要坚持打造艺术品的高标准。

  “会演在基层产生的影响很大,不仅提升了地方对于戏曲的重视和扶持,也提振了基层戏曲工作者的士气。”中国艺术研究院戏曲研究所助理研究员王静波表示。

中国文艺评论家协会主席仲呈祥认为,推动现实题材戏曲创作不仅是中央倡导,也是时代使然,因为它关乎着戏曲艺术的生命力、吸引力、感染力和它对当代生活的作用力问题,关乎着中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的问题。习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话中提出坚持以人民为中心的创作导向为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀书写和记录人民的伟大实践、时代的进步要求,彰显信仰之美、崇高之美弘扬社会主义核心价值观举精神之旗、立精神支柱、建精神家园等都需要打造现实题材戏曲的精品。

  “今年共有47个剧种参演,许多边缘性的小剧种以其鲜明的地域特点被高度关注。”王馗举例,苏州市苏剧传习保护中心成立于2016年,该中心的成立让近乎绝迹的苏剧有了专门的传承表演剧团,此次演出的《国鼎魂》则是中心成立后创作的首部作品。

文化部政策法规司原司长康式昭认为,现实题材戏曲创作要注意三个方面,第一要将作品按照艺术规律打造成精致的艺术品,而不仅仅满足于制作成应付差事的地方宣传品;第二描写英模人物要生活化、接地气,不神化、不拔高,不能脱离生活的逻辑,要符合人物的真实性;第三要淡化争奖情结,树立保留意识要将艺术作品保留在舞台上、保留在观众心中、保留在戏剧发展的历史中。

  今年是首次有港澳地区的院团参与。“此次会演中,同成立于2003年的澳门街坊总会青少年粤剧班和香港声辉粤剧推广协会分别演出了粤剧大戏《寒江关》和粤剧小戏组台。”中国艺术研究院戏曲研究所副研究员张静说。

中国戏曲学院原院长、教授周育德从如何打造舞台艺术品的角度进一步阐述了这个问题,他认为,要从现实出发、从生活出发,遵循艺术规律,从平凡的生活中发现有价值、有意义的与众不同的戏曲性元素,提炼出艺术的美。最关键的是要把人物写活,对人物要有深刻的理解,要塑造出典型环境中的典型性格,把人物形象树立起来,征服观众,使观众得到艺术的享受和艺术的感动,在这种享受和感动当中,产生思想的共鸣。

  参与此次会演的32台大戏中有26台现代戏,占比81%,比前两年都高。“这与近年来提倡深入生活、扎根人民,以及关注现实的文艺创作导向密切相关。基层院团工作者扎根在基层,对社会万象、百姓生活、人民心愿有最直接的体会和了解。”中国艺术研究院副研究员王瑜瑜说。

现实题材戏曲创作面临的问题

澳门太阳集团网址,  中国戏曲学院教授赵伟明总结,本次展演中,参演艺术家都能高度自觉地在剧目思想性挖掘上着力,唱响主旋律弘扬正能量,并且涌现出了一批实力不俗、潜力巨大的新演员、编剧、导演。“这足以说明文化和旅游部、各地文化主管部门以及各院团在戏曲人才培养方面成果明显。”赵伟明说。

中国艺术研究院戏曲研究所原所长王安奎认为,当前的现实题材戏曲创作需要再继续努力,不应满足于这个戏已经演出或者已经得到什么奖项荣誉了,但是一些创作者囿于功夫不够、修养不够等问题,修改提高还面临一些困难。因此,从评论的角度,对现实题材戏曲创作要有适当的宽容,从创作者的角度,要进一步完成现代戏曲审美的转换,在创作过程中勇于不断创新,打造艺术精品。

中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗指出了当下现实题材戏曲创作的几个局限性,首先是针对现实两个字的局限,立足于现,往往拘泥于琐碎化的表现,而忽视了艺术化的表现,立足于实,往往会趋于个案化的表现,而忽视具象化的表现。其次是出现题材偏窄化的倾向,忽略了在大主题之下的多元性的表达。

中国艺术研究院《中国艺术年鉴》戏曲卷主编柯凡认为,目前现实题材戏曲创作的问题主要集中在舞台艺术表现上,首先,对传统艺术程式、艺术技巧的运用不是很充分;其次,跟国家院团相比,基层的编、导、演艺术水平参差不齐,地域发展也不平衡;再次,一些基层院团在多媒体、声光电等方面,存在运用不合理的现象;最后,有些戏还比较粗糙,缺乏打磨。

现实题材戏曲创作未来的发展方向

仲呈祥认为,第一,传承和创新不能偏废一方;第二,要遵从艺术规律,比如行当的齐全、核心唱段的设置、戏剧冲突的安排、传统程式的现代化转换等;第三,现实题材的戏曲创作要防止对数量的盲目追求,要强调质量;第四,作家要写自己熟悉的题材;第五,要在戏曲化程度上下功夫,特别是现实题材的戏曲,不能最终呈现为话剧或是别的什么艺术样式;第六,刻画人物要聚焦于人的精神世界和情感世界,做到这一点就是要彻底摒弃长期以来制约我们的二元对立、非此即彼、好走极端的单向思维,要将人物性格的丰富性、复杂性完美统一起来。

中国戏曲学院副院长、教授赵伟明谈到现实题材戏曲作品创作的原则时说,现实题材戏曲创作首先要坚守社会主义文艺阵地,其次是要发展中华民族优秀传统文化,再次是要传播社会主义核心价值观,最后是要高扬中国梦的时代主旋律。把握这些原则,在创作过程中要牢记:第一,历史地把握现实题材,就是要用历史的眼光审视现实题材;第二,现实地把握现实题材,就是要避免公式化、简单化;第三,审美地把握现实题材,就是要观照中国戏曲寓教于乐的特点;第四,能动地把握现实题材,就是要求创作者打开胸襟和视域,挖掘更多的文化题材。

王馗认为,现代题材的戏曲创作第一要写人,要倡导每一个院团根据自己熟悉的独特生态,写这个生态里的人;第二要写情,要写作家熟悉的情;第三要立足于戏曲音乐表演的本体,这种本体就是艺术化;第四在进行主旋律创作时,要遵循艺术规律,发挥流派的特色,增加现代戏艺术的魅力;第五,不仅要立足于现代,更要立足于以后,既要传承中国戏曲优秀传统的延续创作,还要在舞台的呈现和思想的立意上观照将来的观众。

柯凡认为,大多数的现实题材作品包含的信息量很大,内容也很丰富,题材与现实贴合得很紧密,非常接地气,反映了很强烈的地域特色和少数民族特色。因此她认为,现实题材戏曲创作首先要牢固掌握传统,把戏曲的根和魂留住;其次在思想上要有现代感,思考的逻辑要符合现代的审美习惯;再次应该刻画人物的情感、人性,要深刻挖掘出人性的复杂性和丰富性。

本文原载:《中国文化报》 2017-09-06,第3版:理论评论

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